Jüdisches Museum Berlin

Der Mythos vom Menschen, der künstliches Leben erschaffen kann, steht im Mittelpunkt dieser umfassenden Themenausstellung. Bis heute inspiriert die prominenteste jüdische Legendenfigur Generationen von Künstlern und Autoren. Ob Homunkuli, Cyborgs, Roboter, Androide – die Ausstellung präsentiert den Golem von seiner Erschaffung aus einem Ritual der jüdischen Mystik bis hin zum populären Erzählstoff in Film und Literatur und dessen Fortschreibung in künstlerischen und digitalen Welten.
Die Legende vom Golem
Ein Wesen, geformt aus unbelebter Materie wie Staub oder Erde, wird durch rituelle Beschwörung und hebräische Buchstabenkombinationen zum Leben erweckt. Geschaffen von einem menschlichen Schöpfer und ausgestattet mit enormer physischer Kraft, wird das seelenlose Geschöpf zum Helfer, zum Gefährten oder zum Retter einer jüdischen Gemeinde in Gefahr. Mit keinem anderen Schauplatz ist die Legende so eng verbunden wie mit Prag. Der Geschichte zufolge soll Rabbi Judah Loew einen Golem aus Lehm kreiert haben, um das jüdische Ghetto vor Verfolgungen zu schützen. Wie in vielen Golem-Erzählungen gerät das Geschöpf allerdings außer Kontrolle und der Golem selbst wird zur Bedrohung für den, der ihn geschaffen hat.
Vom mittelalterlichen Golem zum zeitgenössischen Cyborg
In jeder Epoche symbolisiert der Golem die Bedrohungsszenarien und Erlösungshoffnungen seiner Zeit. Als Denkfigur und Projektionsfläche verbinden sich in ihm Fortschrittsglauben und die Hoffnung auf Rettung mit der Angst vor entfesselter Macht. Die Ausstellung ergründet in sieben Räumen die thematische Fülle des Stoffes, wie sie sich in mittelalterlichen Manuskripten, in vielschichtigen Erzählungen, im Stummfilm und in Werken der Bildenden Kunst aus den letzten zweihundert Jahren darstellt. Auf ca. 900 Quadratmetern werden anhand von mehr als 120 Objekten Themen wie Kreativität, Schöpfung, Macht und Erlösung verhandelt. Das thematische Spektrum reicht von der jüdischen Mystik über den Mythos Prag bis hin zu den Motiven der Verwandlung und des Doppelgängers. Der Epilog führt den Besucher zurück in die Gegenwart: Ob als Comic-Superheld, Computerspielfigur oder Cyborg – der Golem lebt und mit ihm die Frage danach, was es bedeutet, ein Mensch zu sein.
»Alle Künstler sind Golem-Schöpfer«
Der Schöpfungsakt und das Ringen um die Form spiegeln sich auch im Prozess kreativen Schaffens: Das Kunstwerk entzieht sich dem Kunstschaffenden mit seiner Vollendung. International renommierte Künstler wie Anselm Kiefer, Joshua Abarbanel, R.B. Kitaj, Yves Gellie, Mark Podwal, Gert H. Wollheim und Fritz Ascher haben sich in ihren Arbeiten dem Golem-Motiv gewidmet. Ob Malerei, Skulptur, Objektkunst, Video, Installation, Fotografie oder Illustration: Das Jüdische Museum Berlin versammelt in seiner »Golem«-Ausstellung Leihgaben bedeutender Museen und Privatsammlungen aus aller Welt, unter ihnen das Jewish Museum New York, das Museum of Fine Arts Boston, das Museum of Modern Art, New York und das Israel Museum, Jerusalem.